9 методов сведения ударных в электронной музыке.
9 методов сведения ударных в электронной музыке.
Сведение ударных является одним из самых сложных аспектов создания музыки. Но с нашими советами вы сможете добиться хороших результатов.
Реверберация.
Хотя вы и можете использовать реверберацию на мастере, почему бы не применять её и на отдельных каналах? Короткий, «мрачный» ревер на большом барабане, длинный и яркий на рабочем. Но будьте осторожны. Может статься, что каждый инструмент начнёт звучать в разном пространстве, если только вы не добиваетесь именно этого.
Параллельная компрессия.
Параллельная (или «Нью-Йоркская») компрессия, это просто смешивание сжатого и не обработанного компрессором сигнала. Она применяется для того, чтобы уменьшить динамический диапазон, но сохранить пробивную атаку. Сжимайте группу или каждый отдельный канал, аккуратно изменяя уровень подмешивания обработки. Или же пользуйтесь компрессором с функцией dry \ wet.
Сайдчейн верхов.
Можно добиться огромного количества эффектов этим способом. Делайте привязку к бочке или рабочему барабану.
Обработка верхов.
Применение стерео - эффектов может творить чудеса. Избегайте грубой эквализации выше 10kHz и чрезмерной компрессии. Если что-то всё-таки не клеится, попробуйте инвертировать фазу.
Добавьте шума.
Если ваш рабочий барабан лишён эффекта присутствия, белый шум может быть использован как синтезированная подкладка. Загрузите любой аналоговый синтезатор с генератором белого шума, и заставьте его звучать высоко. Затем сделайте этот сигнал управляемым сайдчейном от партии рабочего. Настройте огибающую так, чтобы шум становилось слышно только во время игры снэйра, а затем он плавно исчезал.
Уровень громкости шума должен быть низким, а в некоторых местах его придётся совсем отключить во благо микса.
Фаза.
Из-за различных аспектов записи, звук барабана может быть слегка размазанным по каналам. Это может придать партии ударных более спокойные тона, или наоборот, лишить их силы и ясности.
Возможно, вы сможете вручную настроить время записи, чтобы улучшить звучание. Скорость достижения сигнала малого барабана до микрофона может быть отодвинута на 4 мс, что приподнимет «мясо» звука.
Помните, что обычно, получается выровнять только один инструмент, поэтому лучше используйте лупы. Не будьте одержимы выравниванием сигнала, возможно, он лучше звучит грязным.
Группируйте каналы.
Конечно, проще обрабатывать каждый инструмент по отдельности, но редактирование группы может быть более удобно, и акустически выгодно. Например, группировка томов и их совместная настройка эквалайзером, компрессором и реверберацией, сделает их звук более сплоченным, а также сэкономит силы процессору. Ведь вы будете регулировать громкость всех сигналов одним фейдером.
Магия сэмплинга.
Если ваш малый барабан немного не добирает верхних частот, но в целом звучит хорошо, просто продублируйте его и обработайте high-pass фильтром. Это касается и других инструментов. Играйте с параметрами, слушайте варианты «до» и «после», читайте справочный материал и доверяйте своим ушам.
Одиночные удары.
В дополнение к предыдущему совету, обязательно запишите, как ваш барабанщик играет на отдельных ударных жёстко и мягко. Если вам понадобится сделать лееринг – подходящий материал уже будет под рукой.
