
С чего начинают выстраивать микс во время сведения
Джо Чиккарелли
Обычно я сначала поднимаю все фейдеры, получаю очень плоский баланс и пытаюсь слушать все это, как готовую песню. Потом уже принимаю решение - править или стереть и начать сначала.
Джон Гэсс
Сначала я задираю все фейдеры вверх и начинаю обрабатывать запись. По моему мнению, вокал все равно найдет свое место. Ты же знаешь, где он находится, и что делает. Инст рументы, рано или поздно, тоже встанут на свои места и лучше сразу привыкать к такому спосо бу работы. Я думаю, что мой способ и помогает мне с первых же звуков распознать, что нужно делать.
Джон Экс ( Х") (работает только с электронной музыкой)
Обычно мне приходится начинать работу c лупов. Нужно отыскивать основной луп или комбинацию лупов, в которых заключается главная смысловая линия мелодии. В лупы иногда бывает записано множество отдельных барабанов, но обычно это не самый важный ритмический элемент. Чаще всего - это акценты и материал, которым заполняют паузы.
Кен Хан
Чаще всего начинаю с вокала. Делаю его как можно лучше так, чтобы он стал основой, вокруг которой я могу расставлять элементы. Потом всегда чищу дорожки, чтобы насколько возможно, избавиться от грохота, шума, ударов, скрипов, задувания микрофонов и тому подобного. Затем я начинаю работать с басом и ритм-секцией.
Бенни Фэкконн
Это, на самом деле, как построить дом. Ты строишь фундамент из баса и барабанов, затем добавляешь самое важное в данной композиции, например, вокал, и строишь все остальное на этом. Сначала я строю бас, почти как фундамент. Потом объединяю с басом бочку, чтобы получить низы. Иногда бочка сама по себе звучит слишком тонко, но, поскольку у баса больше низких частот, то, когда бочка вместе с басом, кажется, что низких достаточно. Поверх всего этого я выстраиваю барабаны. Когда я сделал бас и барабаны, я поднимаю вокал и все ос тальное отстраиваю по нему. Многие звукооператоры сначала сводят музыку, но когда добавляется вокал все уровни совершенно меняются. После того, как все на месте, я пару часов трачу на выслушивание записи как обычный потребитель и продолжаю все совершенствовать.
Эд Сиэй
Обычно я поднимаю все инструменты и слушаю, нет ли где-нибудь проблем. Все зависит от того, кто писал материал. Если его писал не я, то наскоро делаю грубое сведение. Потом, перед тем, как нырнуть в работу, слушаю, что получилось. Если я знаю, что записано на пленке, то сразу начинаю работать и слегка подстраиваю звуки, чтобы соответствовали современным требованиям. Другими словами, если бочка звучит вяло и тускло, я никогда не вставлю ее в микс. Сначала я пропущу ее через вокал-стрессер (что-то наподобие дисторшна), или сделаю с ней что-нибудь еще. Таким образом я прорабатываю весь микс и стараюсь сделать его приемлемым, чтобы с ним хотя бы можно было работать. На хорошее звучание уйдет пара часов. Еще пара часов уйдет на точное отстраивание баланса. Затем я начинаю жонглировать частотами, чтобы никто друг другу не мешал.
Заключение
Неважно, с чего вы начинаете, существует общее мнение, что вокал (или солирующий инструмент) должен появиться в миксе как можно раньше. На то есть две причины:
- во- первых, вокал, вероятнее всего, будет самым важным элементом, поэтому займет больше частотного пространства, чем аккомпанемент. Если вокал вводить позднее, то ему может не хватить оставшегося частотного диапазона и вокал никак не будет сочетаться со всем остальным миксом.
- Вторая причина - в использовании эффектов. Если вы используете все свои эффекты на барабаны и аккомпанемент, то на вокал или солирующий инструмент их может попросту не хватить.