Топ 10 советов по созданию DnB от InsideInfo.
Топ 10 советов по созданию DnB от InsideInfo.
Известный артист жанра DnB делится своим опытом.
Популярный диджей и продюсер Пол "InsideInfo" Бонди выпускал треки на многих больших лейблах, включая Renegade Hardware, Viper, Virus и Hospital. Кроме того, он является журналистом издания Computer Music. В этой статье он даёт вам 10 советов, позволяющих поднять уровень вашего мастерства.
1. Точка отсчёта.
Очень трудно создать что-то новое и интересное, начиная работу с абсолютно пустого проекта, так что хорошо иметь общую отправную точку, даже если в итоге вы придёте к совершенно неожиданным результатам. Попробуйте создать папки, отсортированные по жанру, и заполните их соответствующими сэмплами. Типичный DnB трек можно начать с подбора брейкбита. Плотные большие барабаны и жирные малые. Драм роллы и странные перкуссии. Не забывайте про атмосферные звуки, и даже вдохновляющие картинки и тому подобное. Как только вы чувствуете, что созрели для работы, открывайте проект, и пользуйтесь всем, что попадётся под руку.
2. Увлекательный ритм.
Рисунок ритм секции может быть абсолютно любым, единственное, что определяет его как DnB – это темп (который должен быть около 168-175bpm). Написание ритма является очень хорошим способом для создания трека. Попробуйте загрузить ваши любимые фанковые брейки, и добавьте собственное фирменное звучание с помощью интересной компрессии, сатурации и других обработок.
3. Работа с басом.
Не ограничивайте себя использованием одних только синтезаторов для работы над басовой линией. Попробуйте получать бас путём снижения высоты тона вокала, большого барабана, труб – всего, что душе угодно! – для получения интересного звучания. Выйдите на улицу и «запишите» весь окружающий мир, а потом вернитесь, и попробуйте превратить полученный материал в бас.
4. Lead.
Для написания лидирующего инструмента можно использовать те же принципы, что касаются и баса: ресэмплинг и обработка звуков, которые изначального не предназначены для того, чтобы занимать место lead в треке. Если вы уже записали лид с помощью синтезатора, но он звучит слишком вяло, раскрасьте его с помощью добавления искажений, реверса и.т.д.
5. Частотная обработка.
Не позволяйте кику и басу мешать друг другу. Ищите большой барабан, основная энергия которого находится в районе 80-100Hz, и объединяйте его с басом, играющим на уровне 40Hz, или используйте сайдчейн.
Если вы наслаиваете много звуков друг на друга, и они звучат плохо, проверьте тональность каждого отдельного удара, подстраивая её на слух, пока инструмент не усядется в миксе.
6. Определяющее звучание.
В DnB существует множество стилей, и чтобы вас запомнили, нужно выделяться в любом из них. Поиск своего фирменного звучания может занять некоторое время, но с опытом, упорством и доскональным изучением всех ваших инструментов он придёт. Вдохновляйтесь другими жанрами и не бойтесь выйти из зоны комфорта: большинство известных треков были написаны именно таким образом, например LK от Marky, где использовались гитары жанра самба; Pendulum пользуется рок рифами. Многие привносят в DnB звучание техно. Инновации, как правило, появляются из экспериментов.
7. Проверка.
Всегда полезно иметь несколько музыкальных систем для прослушивания собственных работ. Если вы играете для фестивалей и больших вечеринок, постарайтесь мониторить свой звук на наиболее объёмных системах, даже если это просто большие колонки вашего приятеля в гараже! Сравнивайте ваши треки с другими, звучащими прекрасно на этой аппаратуре.
Большинство интересных стереоэффектов будет теряться на клубных колонках, поэтому всегда проверяйте треки на моно совместимость.
8. Всё познаётся в сравнении.
Хорошим методом для сравнения вашего микса и работ тех, с кем вы хотите встать плечом к плечу, является микширование их на параллельных деках в любом программном обеспечением для диджеев. Чаще слушайте чужую музыку, чтобы понять, где вы отстаёте, возвращайтесь к старым проектам снова и восполняйте пробелы.
9. Просто для смеха.
Попробуйте интересный эксперимент, возьмите любую понравившуюся песню, и превратите её в DnB. Я не говорю о создании «сырого» ремикса или загрузки петли ударных в стиле DnB прямо поверх трека. Здесь имеется в виду переработка песни с нуля. Посмотрите на аккордовые структуры, постарайтесь понять, какие жанровые приёмы будут работать вместе, а какие нет. Упражняйтесь в этом и понимание того, как создавать хорошие треки придёт само собой.
10. Дыхание.
Как и в обычной жизни, в DnB действует правило «лучше меньше да лучше», поэтому всегда оставляйте в треке пространство, чтобы получить грув. Если ваша барабана партия слишком загружена, попробуйте проредить её как следует, оставив только необходимое, например, используйте тарелки только в конце бара для перехода, и не более того.
