Музыкальный портал
info@topzvuk.com

Режиссер во время подготовки к съемкам

Режиссер во время подготовки к съемкам
0

Режиссер во время подготовки к съемкам

Тема: Съёмка
Дата публикации: 31 июля 2015, 13:38
Нравится
Нравится

Режиссер фильма во многом схож с дирижером оркестра. Во-первых, как дирижер, должен в уме собрать идеал того, как должна звучать музыка, а режиссер должен в уме видеть, как фильм должен выглядеть. Во-вторых, как и дирижер, режиссер фильма должен передавать свое видение различным исполнителям, так, что каждый работает на создание единого видения.

Режиссерскую работу иногда сравнивают с работой полевого генерала, постоянно отдающего приказы военнослужащим. Хотя некоторые режиссеры именно так и работают, их обычно недолюбливали, и они не были успешными долгое время. Наиболее эффективные режиссеры обмениваются их видением и стимулируют персонал и актеров участвовать в процессе, способствуя проявлению их лучших творческих способностей.

В действительности эти два процесса создания видения и разделения его с группой есть один непрекращаемый процесс, начатый режиссером, и постоянно развивающийся, т.к. все участники команды вносят свой вклад, а режиссер реализовывает пути совершенствования и развития общего видения.

Конечно, работа режиссера заключается в коммуникации. Хотя некоторые режиссеры являются создателями фильма и играют одновременно несколько ролей, но единственные задачи, относящиеся именно к режиссерскому делу, будут беседы, выслушивания и убеждения.

Режиссеру необходимо уметь хорошо писать и рассказывать людям истории, и уметь пользоваться всеми доступными трюками и хитростями для лучшего восприятия этих историй слушателями. Хорошие режиссеры имеют при себе записные книжки или журналы, где они хранят свои мысли, идеи и планы на фильм, чтобы включать их в нужное время, и быть уверенными, что ничего не забудется в этом хаосе производства.

Чтение сценария

Первостепенной задачей режиссера в предсъемочный период является прочтение сценария. Во многих независимых фильмах режиссер является также и сценаристом, поэтому вы, вероятно, подумаете, что автору сценария уже хорошо известна история сюжета и он может пропустить этот шаг. Когда формируется видение картины, не стоит пренебрегать этим шагом.

Это тот период, когда режиссер может свободно со стороны взглянуть на сценарий, как на основу фильма, глубоко погрузиться в сюжет, чтобы прояснить исходные условия, найти все скрытые смыслы, психологические интриги, обычные вопросы, взрыв чувств, образы, звуки и запахи, чтобы суметь сформулировать все это в едином мощном и запоминающемся видении.

Писатель-режиссер часто оказывается в невыгодном положении в данном случае, потому что ему будет труднее прочитать сценарий и оценить его свежим взглядом.

  1. Читайте сценарий так, как если бы вы смотрели готовый фильм, и вы представления не имеете, чем все закончится. Просто позвольте сюжету проигрываться в вашем воображении.
  2. После прочтения сценария запишите в свою записную книжку ваши мысли. Особое внимание уделите тому, какие эмоции вы ощущали. Вашей работой будет задача снять фильм, вызывающий эти ощущения, эмоции у зрителя с максимальным эффектом. Если какое-то действие не эмоционально, также отметить это. Постарайтесь устоять перед искушением и придумывать корректировки в данном моменте сюжета. Сейчас вы пытаетесь понять, как срабатывает эта история.
  3. Наконец, определитесь, какова эмоциональная суть фильма. О чем на самом деле этот фильм. Каковы цели и препятствия к их достижению встречаются у отдельных личностей, какие эмоции вызвала история, как она коснется аудитории, чему научится зритель у героев.

Как вариант, можно предложить прочесть сценарий вашему другу и посмотреть, вызывает ли история такие же реакции у него, как у вас, и вообще срабатывает ли данный сценарий.

Углубленный структурный анализ сценария

На подготовительном этапе работы режиссера выполняется разложение сценария по полочкам, чтобы выяснить, что заставляет данный сюжет действовать на людей.

В точности определите, какова сущность каждого героя, какие жизненные идеи он преследует в ходе рассказа и к чему стремится. У каждого персонажа стоят цели поручить, уничтожить, осмеять, научить, обвинить, исцелить, узнать, найти, поменять или покорить. У большинства из них будут внешние и внутренние задачи. Например, внешней задачей может быть постройка дома, а его внутренней задачей окажется проявление своих способностей и убеждение друзей в своей значимости.

Подобные задачи существуют еще до того, как начинают развиваться события, или могут сформироваться в начале сюжета. Определите эти задачи для каждого героя.

Какие препятствия становятся на пути достижения поставленных героями целей? В интересных сюжетах препятствия оказываются внутренними, основанными на психологических аспектах человека, но представлены в виде более очевидных внешних обстоятельств, таких как другие персонажи или природные явления, вроде свирепствующего бурана.

Какие действия следует предпринять персонажам, чтобы попытаться преодолеть препятствия и достичь своих целей? Это те реальные шаги, которые необходимо выполнить на их пути.

Какими средствами и возможностями могут воспользоваться персонажи? Это будут некоторые уточнения в тексте, представленные в виде наречий, например, спокойно, горделиво, энергично, быстро или очаровывающе.

Какие коррективы вносят персонажи, когда их действия и попытки оказываются безуспешными?

Проанализируйте еще раз цели, препятствия, методы, действия и коррективы в ролях каждого героя для каждой сцены, где они принимают участие. Отметьте важные замечания в ваших записях. Это будут очень полезные и необходимые замечания, когда во время работы на съемках вы сможете предоставить актерам сильные и точные наставления.

Также постарайтесь определить в каждой сцене, какими реальными действиями могут заниматься герои, чтобы не стоять столбом, зачитывая свои диалоги. В реальности люди с целью осуществления своих задач и во время различных диалогов всегда чем-то заняты, например, приготовлением пищи, чтением книг, блужданием по Интернету.

Работа со сценаристом

Если режиссер не является автором сценария, очень важно, чтобы режиссер и сценарист во время подготовки к съемках смогли наладить хорошие рабочие отношения и сохранить их до периода съемок. Сценарист видит сюжет и развитие событий в своем воображении, а режиссеру необходимо перевести эту историю в реальные сцены в реальных местах с реальными актерами, исполняющими свои роли и играющими на сцене в рамках определенного бюджета. Это часто может привести к разногласиям в видении картины в целом. К тому же сценаристы часто слишком привязываются к своему мнению и не могут оценить какие-либо новшества, предлагаемые режиссером свежим взглядом.

Режиссеру стоит всегда сохранять свое позитивное отношение и энтузиазм к написанному сценарию. Признайте, что автор сценария работал над этой работой в течение нескольких месяцев или даже лет в относительной изоляции. По понятным причинам у них возникает свое эго, и они могут не захотеть рассматривать изменения.

На больших киностудиях распространена практика сразу после подписания прав на сценарий нанимать второго сценариста, который будет вносить необходимые изменения и тем самым может предотвратить столкновение двух творческих эго. Также это позволит новому сценаристу и режиссеру осуществить абсолютно новый подход к истории.

Если новый сценарист не приглашается, режиссеру необходимо определить, что он может сделать с оригинальной версией сценариста. Ответьте на следующие вопросы:

  • Что изначально вдохновило сценариста на данный рассказ?
  • Какова причина написания этого рассказа?
  • Какие жизненные уроки преподает эта история?
  • Что чувствует сценарист, о чем вся эта история?
  • Что думает сценарист о главных взаимоотношениях в рассказе?
  • Какова предыстория данного сюжета и биографии главных героев?
  • Есть ли персонажи, основанные на реальных людях, и каков в этом смысл?

Сценарист и режиссер, без сомнения, найдут разногласия, и очень важно работать от наиболее главных областей, согласованных между собой до наиболее специфичных областей, где имеются разные точки зрения, с целью разрешить их. В конечном итоги нужно прийти к общему видению режиссера и сценариста.

Почти всегда в сценариях можно обнаружить слабые места. Режиссер должен поставить себе цель задавать жесткие вопросы о логике и правдивости эмоций в сценарии. Также режиссеру стоит включать вопросы "Что, если..?", предлагая какие-либо изменения в ходе истории, как представления героя в роли злодея, или изменения действий актеров в ключевых сценах.

Эти вопросы почти наверняка приведут к необходимости дописывания сценария, и сделают историю более весомой. Некоторые сценаристы лучше других работают над перезаписями, а некоторые просто откажутся от этого, если они посчитают себя психологически не готовыми или не пожелают вносить изменения, которые режиссер считает нужными.

Для независимых киносоздателей это станет очевидным, что важно выкупать права на сценарий, и в противном случае все производство может быть прекращено недовольным сценаристом.

Нельзя пренебрегать важным фактором, связанным с перезаписью, который заключается в том, что перезапись одной сцены может поменять логику остального сценария, что может заставить перезаписывать другие сцены. Это может надолго затянуть подготовительный процесс. Задача состоит в нахождении баланса и написании сценария сильного и эффектного, и в то же время не нужно абсолютное совершенство.

Зачитывание киносценария

На данном этапе ценной техникой может стать зачитывание актерами переписанного сценария. Это может быть довольно разумным и объективным ходом, особенно когда актеры еще не читали сценарий, или когда актеры еще репитируют свои роли, обсуждая это с режиссером. Сценаристу желательно присутствовать на зачитывании сценария, чтобы он смог понять ключевые моменты рассказа, когда они представляются в чем-то ином, а не в голове автора.

Повторный анализ сценария

Теперь, когда сценарий усовершенствован, режиссеру необходимо провести повторный анализ сценария для обновления и расширения замечаний, чтобы полностью разобраться в целях, возникающих препятствиях, методах достижения, действиях каждого героя от сцены к сцене, шаг за шагом. Эти замечания будут бесценны во время съемки. К этой части работы часто присоединяется ассистент режиссера, здесь определяются следующие моменты:

  • Сколько актеров и каких типажей необходимо
  • В скольких сценах будет участвовать каждый актер, и сколько времени в общем будет длиться его присутствие на экране
  • Требования, количество и типы помещений/мест съемок
  • Какие трюки и спецэффекты присутствуют в фильме
  • Какие потребуются специальные костюмы и грим
  • Какие понадобятся реквизиты

Подобный анализ сценариев часто в больших фильмах выполняют профессиональные компании. Хороший анализ сценария - неоценимый производственный инструмент в фильмах любого масштаба.

Важной частью анализа сценария будет точное определения длительности каждой сцены, которая считается по долям занятого на странице текста. Количество долей страницы, занимаемое каждой сценой, в верхнем левом углу каждой сцены.

С учетом того, что съемочная группа за день укладывается в 2-5 страниц сценария, что сильно зависит от многих факторов, знание общего количества сцен, отснятых за день, поможет придерживаться графика в достаточной мере.

Подбор творческой группы

Следующей задачей режиссера будет подобрать себе творческую группу. Обычно этот процесс растягивается на весь подготовительный период.

Творческая группа входит с состав съемочной бригады, и она будет помогать выполнять работу по осуществлению режиссерской задумки, реализации режиссерского видения. Остальная часть съемочной бригады будет больше схожа на солдат, выполняющих особые задачи, и лишь иногда работая над творческим процессом.

Творческая группа состоит, как правило, из следующих лиц:

  • Кинематографист, или Главный оператор, который ответственен за творческую работу камеры и освещения.
  • Производственный дизайнер, или Технолог, который ответственен за создание внешнего представления, вида фильма, работает с декорациями, костюмами, гримом.
  • Руководитель актерского отдела, работает с режиссером над подбором лучших из доступных актеров к фильму.
  • Актеры.
  • Редактор-монтажер, который работает с режиссером над созданием цельного фильма из отдельных отснятых эпизодов и кадров.
  • Руководитель музыкального отдела, или композитор, ответственен за подбор правильной музыки, сочетающейся с эмоциями текущих сцен.

Режиссер интервьюирует и выбирает подходящих людей в соавторы фильма, делится с ними своим видением, а затем переговаривается и общается с ними, стимулируя к помощи в реализации задуманного.

Иногда такой процесс может привести к некоторого рода творческим конфликтам. Режиссеру нужно применить свои коммуникабельность и способность убеждать и разрешать конфликтные ситуации, пока не будет найдено общее решение, в конечном итоге добиваясь лучшего результата.

Кастинг актеров

На больших производственных студиях процесс подбора актеров в значительной степени идет под влиянием продюсеров, т.к. результаты переговоров со звездами о подписании контрактов часто преобладают над вопросами артистических способностей. Для независимых создателей кино процесс нахождения актеров может оказаться оживленным и непростым делом.

Более подробно о кастинге смотрите в соответствующем разделе.

Главные репетиции

Режиссер несет ответственность за подготовку актеров к своей работе, передавая им на репетициях свое представление, видение фильма. Репетиции более подробно описаны на соответствующей странице.

Режиссер во время подготовки к съемкам

<p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Режиссер фильма во многом схож с дирижером оркестра. Во-первых, как дирижер, должен в уме собрать идеал того, как должна звучать музыка, а режиссер должен в уме видеть, как фильм должен выглядеть. Во-вторых, как и дирижер, режиссер фильма должен передавать свое видение различным исполнителям, так, что каждый работает на создание единого видения.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Режиссерскую работу иногда сравнивают с работой полевого генерала, постоянно отдающего приказы военнослужащим. Хотя некоторые режиссеры именно так и работают, их обычно недолюбливали, и они не были успешными долгое время. Наиболее эффективные режиссеры обмениваются их видением и стимулируют персонал и актеров участвовать в процессе, способствуя проявлению их лучших творческих способностей.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">В действительности эти два процесса создания видения и разделения его с группой есть один непрекращаемый процесс, начатый режиссером, и постоянно развивающийся, т.к. все участники команды вносят свой вклад, а режиссер реализовывает пути совершенствования и развития общего видения.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Конечно, работа режиссера заключается в коммуникации. Хотя некоторые режиссеры являются создателями фильма и играют одновременно несколько ролей, но единственные задачи, относящиеся именно к режиссерскому делу, будут беседы, выслушивания и убеждения.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Режиссеру необходимо уметь хорошо писать и рассказывать людям истории, и уметь пользоваться всеми доступными трюками и хитростями для лучшего восприятия этих историй слушателями. Хорошие режиссеры имеют при себе записные книжки или журналы, где они хранят свои мысли, идеи и планы на фильм, чтобы включать их в нужное время, и быть уверенными, что ничего не забудется в этом хаосе производства.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Чтение сценария</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Первостепенной задачей режиссера в предсъемочный период является прочтение сценария. Во многих независимых фильмах режиссер является также и сценаристом, поэтому вы, вероятно, подумаете, что автору сценария уже хорошо известна история сюжета и он может пропустить этот шаг. Когда формируется видение картины, не стоит пренебрегать этим шагом.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Это тот период, когда режиссер может свободно со стороны взглянуть на сценарий, как на основу фильма, глубоко погрузиться в сюжет, чтобы прояснить исходные условия, найти все скрытые смыслы, психологические интриги, обычные вопросы, взрыв чувств, образы, звуки и запахи, чтобы суметь сформулировать все это в едином мощном и запоминающемся видении.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Писатель-режиссер часто оказывается в невыгодном положении в данном случае, потому что ему будет труднее прочитать сценарий и оценить его свежим взглядом.</p> <ol style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px 0px 0px 2em; box-sizing: border-box; display: inline-block; line-height: 21px;"> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Читайте сценарий так, как если бы вы смотрели готовый фильм, и вы представления не имеете, чем все закончится. Просто позвольте сюжету проигрываться в вашем воображении.</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">После прочтения сценария запишите в свою записную книжку ваши мысли. Особое внимание уделите тому, какие эмоции вы ощущали. Вашей работой будет задача снять фильм, вызывающий эти ощущения, эмоции у зрителя с максимальным эффектом. Если какое-то действие не эмоционально, также отметить это. Постарайтесь устоять перед искушением и придумывать корректировки в данном моменте сюжета. Сейчас вы пытаетесь понять, как срабатывает эта история.</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Наконец, определитесь, какова эмоциональная суть фильма. О чем на самом деле этот фильм. Каковы цели и препятствия к их достижению встречаются у отдельных личностей, какие эмоции вызвала история, как она коснется аудитории, чему научится зритель у героев.</li> </ol> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Как вариант, можно предложить прочесть сценарий вашему другу и посмотреть, вызывает ли история такие же реакции у него, как у вас, и вообще срабатывает ли данный сценарий.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Углубленный структурный анализ сценария</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">На подготовительном этапе работы режиссера выполняется разложение сценария по полочкам, чтобы выяснить, что заставляет данный сюжет действовать на людей.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">В точности определите, какова сущность каждого героя, какие жизненные идеи он преследует в ходе рассказа и к чему стремится. У каждого персонажа стоят цели поручить, уничтожить, осмеять, научить, обвинить, исцелить, узнать, найти, поменять или покорить. У большинства из них будут внешние и внутренние задачи. Например, внешней задачей может быть постройка дома, а его внутренней задачей окажется проявление своих способностей и убеждение друзей в своей значимости.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Подобные задачи существуют еще до того, как начинают развиваться события, или могут сформироваться в начале сюжета. Определите эти задачи для каждого героя.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Какие препятствия становятся на пути достижения поставленных героями целей? В интересных сюжетах препятствия оказываются внутренними, основанными на психологических аспектах человека, но представлены в виде более очевидных внешних обстоятельств, таких как другие персонажи или природные явления, вроде свирепствующего бурана.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Какие действия следует предпринять персонажам, чтобы попытаться преодолеть препятствия и достичь своих целей? Это те реальные шаги, которые необходимо выполнить на их пути.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Какими средствами и возможностями могут воспользоваться персонажи? Это будут некоторые уточнения в тексте, представленные в виде наречий, например, спокойно, горделиво, энергично, быстро или очаровывающе.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Какие коррективы вносят персонажи, когда их действия и попытки оказываются безуспешными?</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Проанализируйте еще раз цели, препятствия, методы, действия и коррективы в ролях каждого героя для каждой сцены, где они принимают участие. Отметьте важные замечания в ваших записях. Это будут очень полезные и необходимые замечания, когда во время работы на съемках вы сможете предоставить актерам сильные и точные наставления.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Также постарайтесь определить в каждой сцене, какими реальными действиями могут заниматься герои, чтобы не стоять столбом, зачитывая свои диалоги. В реальности люди с целью осуществления своих задач и во время различных диалогов всегда чем-то заняты, например, приготовлением пищи, чтением книг, блужданием по Интернету.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Работа со сценаристом</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Если режиссер не является автором сценария, очень важно, чтобы режиссер и сценарист во время подготовки к съемках смогли наладить хорошие рабочие отношения и сохранить их до периода съемок. Сценарист видит сюжет и развитие событий в своем воображении, а режиссеру необходимо перевести эту историю в реальные сцены в реальных местах с реальными актерами, исполняющими свои роли и играющими на сцене в рамках определенного бюджета. Это часто может привести к разногласиям в видении картины в целом. К тому же сценаристы часто слишком привязываются к своему мнению и не могут оценить какие-либо новшества, предлагаемые режиссером свежим взглядом.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Режиссеру стоит всегда сохранять свое позитивное отношение и энтузиазм к написанному сценарию. Признайте, что автор сценария работал над этой работой в течение нескольких месяцев или даже лет в относительной изоляции. По понятным причинам у них возникает свое эго, и они могут не захотеть рассматривать изменения.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">На больших киностудиях распространена практика сразу после подписания прав на сценарий нанимать второго сценариста, который будет вносить необходимые изменения и тем самым может предотвратить столкновение двух творческих эго. Также это позволит новому сценаристу и режиссеру осуществить абсолютно новый подход к истории.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Если новый сценарист не приглашается, режиссеру необходимо определить, что он может сделать с оригинальной версией сценариста. Ответьте на следующие вопросы:</p> <ul style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px 0px 0px 2em; box-sizing: border-box; display: inline-block; line-height: 21px;"> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Что изначально вдохновило сценариста на данный рассказ?</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Какова причина написания этого рассказа?</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Какие жизненные уроки преподает эта история?</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Что чувствует сценарист, о чем вся эта история?</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Что думает сценарист о главных взаимоотношениях в рассказе?</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Какова предыстория данного сюжета и биографии главных героев?</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Есть ли персонажи, основанные на реальных людях, и каков в этом смысл?</li> </ul> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Сценарист и режиссер, без сомнения, найдут разногласия, и очень важно работать от наиболее главных областей, согласованных между собой до наиболее специфичных областей, где имеются разные точки зрения, с целью разрешить их. В конечном итоги нужно прийти к общему видению режиссера и сценариста.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Почти всегда в сценариях можно обнаружить слабые места. Режиссер должен поставить себе цель задавать жесткие вопросы о логике и правдивости эмоций в сценарии. Также режиссеру стоит включать вопросы &quot;Что, если..?&quot;, предлагая какие-либо изменения в ходе истории, как представления героя в роли злодея, или изменения действий актеров в ключевых сценах.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Эти вопросы почти наверняка приведут к необходимости дописывания сценария, и сделают историю более весомой. Некоторые сценаристы лучше других работают над перезаписями, а некоторые просто откажутся от этого, если они посчитают себя психологически не готовыми или не пожелают вносить изменения, которые режиссер считает нужными.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Для независимых киносоздателей это станет очевидным, что важно выкупать права на сценарий, и в противном случае все производство может быть прекращено недовольным сценаристом.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Нельзя пренебрегать важным фактором, связанным с перезаписью, который заключается в том, что перезапись одной сцены может поменять логику остального сценария, что может заставить перезаписывать другие сцены. Это может надолго затянуть подготовительный процесс. Задача состоит в нахождении баланса и написании сценария сильного и эффектного, и в то же время не нужно абсолютное совершенство.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Зачитывание киносценария</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">На данном этапе ценной техникой может стать зачитывание актерами переписанного сценария. Это может быть довольно разумным и объективным ходом, особенно когда актеры еще не читали сценарий, или когда актеры еще репитируют свои роли, обсуждая это с режиссером. Сценаристу желательно присутствовать на зачитывании сценария, чтобы он смог понять ключевые моменты рассказа, когда они представляются в чем-то ином, а не в голове автора.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Повторный анализ сценария</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Теперь, когда сценарий усовершенствован, режиссеру необходимо провести повторный анализ сценария для обновления и расширения замечаний, чтобы полностью разобраться в целях, возникающих препятствиях, методах достижения, действиях каждого героя от сцены к сцене, шаг за шагом. Эти замечания будут бесценны во время съемки. К этой части работы часто присоединяется ассистент режиссера, здесь определяются следующие моменты:</p> <ul style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px 0px 0px 2em; box-sizing: border-box; display: inline-block; line-height: 21px;"> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Сколько актеров и каких типажей необходимо</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">В скольких сценах будет участвовать каждый актер, и сколько времени в общем будет длиться его присутствие на экране</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Требования, количество и типы помещений/мест съемок</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Какие трюки и спецэффекты присутствуют в фильме</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Какие потребуются специальные костюмы и грим</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Какие понадобятся реквизиты</li> </ul> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Подобный анализ сценариев часто в больших фильмах выполняют профессиональные компании. Хороший анализ сценария - неоценимый производственный инструмент в фильмах любого масштаба.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Важной частью анализа сценария будет точное определения длительности каждой сцены, которая считается по долям занятого на странице текста. Количество долей страницы, занимаемое каждой сценой, в верхнем левом углу каждой сцены.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">С учетом того, что съемочная группа за день укладывается в 2-5 страниц сценария, что сильно зависит от многих факторов, знание общего количества сцен, отснятых за день, поможет придерживаться графика в достаточной мере.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Подбор творческой группы</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Следующей задачей режиссера будет подобрать себе творческую группу. Обычно этот процесс растягивается на весь подготовительный период.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Творческая группа входит с состав съемочной бригады, и она будет помогать выполнять работу по осуществлению режиссерской задумки, реализации режиссерского видения. Остальная часть съемочной бригады будет больше схожа на солдат, выполняющих особые задачи, и лишь иногда работая над творческим процессом.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Творческая группа состоит, как правило, из следующих лиц:</p> <ul style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px 0px 0px 2em; box-sizing: border-box; display: inline-block; line-height: 21px;"> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Кинематографист, или Главный оператор, который ответственен за творческую работу камеры и освещения.</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Производственный дизайнер, или Технолог, который ответственен за создание внешнего представления, вида фильма, работает с декорациями, костюмами, гримом.</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Руководитель актерского отдела, работает с режиссером над подбором лучших из доступных актеров к фильму.</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Актеры.</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Редактор-монтажер, который работает с режиссером над созданием цельного фильма из отдельных отснятых эпизодов и кадров.</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Руководитель музыкального отдела, или композитор, ответственен за подбор правильной музыки, сочетающейся с эмоциями текущих сцен.</li> </ul> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Режиссер интервьюирует и выбирает подходящих людей в соавторы фильма, делится с ними своим видением, а затем переговаривается и общается с ними, стимулируя к помощи в реализации задуманного.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Иногда такой процесс может привести к некоторого рода творческим конфликтам. Режиссеру нужно применить свои коммуникабельность и способность убеждать и разрешать конфликтные ситуации, пока не будет найдено общее решение, в конечном итоге добиваясь лучшего результата.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Кастинг актеров</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">На больших производственных студиях процесс подбора актеров в значительной степени идет под влиянием продюсеров, т.к. результаты переговоров со звездами о подписании контрактов часто преобладают над вопросами артистических способностей. Для независимых создателей кино процесс нахождения актеров может оказаться оживленным и непростым делом.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Более подробно о кастинге смотрите в соответствующем разделе.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Главные репетиции</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Режиссер несет ответственность за подготовку актеров к своей работе, передавая им на репетициях свое представление, видение фильма. Репетиции более подробно описаны на соответствующей странице.</p>

2016-07-03

Топ Звук
Россия
Московская область
Москва
ул. Ботаническая, дом 3
8 (905) 506-3-506
5
5
1
5
1
Режиссер во время подготовки к съемкам

Режиссер во время подготовки к съемкам

Режиссер во время подготовки к съемкам

<p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Режиссер фильма во многом схож с дирижером оркестра. Во-первых, как дирижер, должен в уме собрать идеал того, как должна звучать музыка, а режиссер должен в уме видеть, как фильм должен выглядеть. Во-вторых, как и дирижер, режиссер фильма должен передавать свое видение различным исполнителям, так, что каждый работает на создание единого видения.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Режиссерскую работу иногда сравнивают с работой полевого генерала, постоянно отдающего приказы военнослужащим. Хотя некоторые режиссеры именно так и работают, их обычно недолюбливали, и они не были успешными долгое время. Наиболее эффективные режиссеры обмениваются их видением и стимулируют персонал и актеров участвовать в процессе, способствуя проявлению их лучших творческих способностей.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">В действительности эти два процесса создания видения и разделения его с группой есть один непрекращаемый процесс, начатый режиссером, и постоянно развивающийся, т.к. все участники команды вносят свой вклад, а режиссер реализовывает пути совершенствования и развития общего видения.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Конечно, работа режиссера заключается в коммуникации. Хотя некоторые режиссеры являются создателями фильма и играют одновременно несколько ролей, но единственные задачи, относящиеся именно к режиссерскому делу, будут беседы, выслушивания и убеждения.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Режиссеру необходимо уметь хорошо писать и рассказывать людям истории, и уметь пользоваться всеми доступными трюками и хитростями для лучшего восприятия этих историй слушателями. Хорошие режиссеры имеют при себе записные книжки или журналы, где они хранят свои мысли, идеи и планы на фильм, чтобы включать их в нужное время, и быть уверенными, что ничего не забудется в этом хаосе производства.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Чтение сценария</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Первостепенной задачей режиссера в предсъемочный период является прочтение сценария. Во многих независимых фильмах режиссер является также и сценаристом, поэтому вы, вероятно, подумаете, что автору сценария уже хорошо известна история сюжета и он может пропустить этот шаг. Когда формируется видение картины, не стоит пренебрегать этим шагом.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Это тот период, когда режиссер может свободно со стороны взглянуть на сценарий, как на основу фильма, глубоко погрузиться в сюжет, чтобы прояснить исходные условия, найти все скрытые смыслы, психологические интриги, обычные вопросы, взрыв чувств, образы, звуки и запахи, чтобы суметь сформулировать все это в едином мощном и запоминающемся видении.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Писатель-режиссер часто оказывается в невыгодном положении в данном случае, потому что ему будет труднее прочитать сценарий и оценить его свежим взглядом.</p> <ol style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px 0px 0px 2em; box-sizing: border-box; display: inline-block; line-height: 21px;"> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Читайте сценарий так, как если бы вы смотрели готовый фильм, и вы представления не имеете, чем все закончится. Просто позвольте сюжету проигрываться в вашем воображении.</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">После прочтения сценария запишите в свою записную книжку ваши мысли. Особое внимание уделите тому, какие эмоции вы ощущали. Вашей работой будет задача снять фильм, вызывающий эти ощущения, эмоции у зрителя с максимальным эффектом. Если какое-то действие не эмоционально, также отметить это. Постарайтесь устоять перед искушением и придумывать корректировки в данном моменте сюжета. Сейчас вы пытаетесь понять, как срабатывает эта история.</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Наконец, определитесь, какова эмоциональная суть фильма. О чем на самом деле этот фильм. Каковы цели и препятствия к их достижению встречаются у отдельных личностей, какие эмоции вызвала история, как она коснется аудитории, чему научится зритель у героев.</li> </ol> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Как вариант, можно предложить прочесть сценарий вашему другу и посмотреть, вызывает ли история такие же реакции у него, как у вас, и вообще срабатывает ли данный сценарий.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Углубленный структурный анализ сценария</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">На подготовительном этапе работы режиссера выполняется разложение сценария по полочкам, чтобы выяснить, что заставляет данный сюжет действовать на людей.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">В точности определите, какова сущность каждого героя, какие жизненные идеи он преследует в ходе рассказа и к чему стремится. У каждого персонажа стоят цели поручить, уничтожить, осмеять, научить, обвинить, исцелить, узнать, найти, поменять или покорить. У большинства из них будут внешние и внутренние задачи. Например, внешней задачей может быть постройка дома, а его внутренней задачей окажется проявление своих способностей и убеждение друзей в своей значимости.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Подобные задачи существуют еще до того, как начинают развиваться события, или могут сформироваться в начале сюжета. Определите эти задачи для каждого героя.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Какие препятствия становятся на пути достижения поставленных героями целей? В интересных сюжетах препятствия оказываются внутренними, основанными на психологических аспектах человека, но представлены в виде более очевидных внешних обстоятельств, таких как другие персонажи или природные явления, вроде свирепствующего бурана.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Какие действия следует предпринять персонажам, чтобы попытаться преодолеть препятствия и достичь своих целей? Это те реальные шаги, которые необходимо выполнить на их пути.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Какими средствами и возможностями могут воспользоваться персонажи? Это будут некоторые уточнения в тексте, представленные в виде наречий, например, спокойно, горделиво, энергично, быстро или очаровывающе.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Какие коррективы вносят персонажи, когда их действия и попытки оказываются безуспешными?</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Проанализируйте еще раз цели, препятствия, методы, действия и коррективы в ролях каждого героя для каждой сцены, где они принимают участие. Отметьте важные замечания в ваших записях. Это будут очень полезные и необходимые замечания, когда во время работы на съемках вы сможете предоставить актерам сильные и точные наставления.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Также постарайтесь определить в каждой сцене, какими реальными действиями могут заниматься герои, чтобы не стоять столбом, зачитывая свои диалоги. В реальности люди с целью осуществления своих задач и во время различных диалогов всегда чем-то заняты, например, приготовлением пищи, чтением книг, блужданием по Интернету.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Работа со сценаристом</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Если режиссер не является автором сценария, очень важно, чтобы режиссер и сценарист во время подготовки к съемках смогли наладить хорошие рабочие отношения и сохранить их до периода съемок. Сценарист видит сюжет и развитие событий в своем воображении, а режиссеру необходимо перевести эту историю в реальные сцены в реальных местах с реальными актерами, исполняющими свои роли и играющими на сцене в рамках определенного бюджета. Это часто может привести к разногласиям в видении картины в целом. К тому же сценаристы часто слишком привязываются к своему мнению и не могут оценить какие-либо новшества, предлагаемые режиссером свежим взглядом.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Режиссеру стоит всегда сохранять свое позитивное отношение и энтузиазм к написанному сценарию. Признайте, что автор сценария работал над этой работой в течение нескольких месяцев или даже лет в относительной изоляции. По понятным причинам у них возникает свое эго, и они могут не захотеть рассматривать изменения.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">На больших киностудиях распространена практика сразу после подписания прав на сценарий нанимать второго сценариста, который будет вносить необходимые изменения и тем самым может предотвратить столкновение двух творческих эго. Также это позволит новому сценаристу и режиссеру осуществить абсолютно новый подход к истории.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Если новый сценарист не приглашается, режиссеру необходимо определить, что он может сделать с оригинальной версией сценариста. Ответьте на следующие вопросы:</p> <ul style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px 0px 0px 2em; box-sizing: border-box; display: inline-block; line-height: 21px;"> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Что изначально вдохновило сценариста на данный рассказ?</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Какова причина написания этого рассказа?</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Какие жизненные уроки преподает эта история?</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Что чувствует сценарист, о чем вся эта история?</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Что думает сценарист о главных взаимоотношениях в рассказе?</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Какова предыстория данного сюжета и биографии главных героев?</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Есть ли персонажи, основанные на реальных людях, и каков в этом смысл?</li> </ul> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Сценарист и режиссер, без сомнения, найдут разногласия, и очень важно работать от наиболее главных областей, согласованных между собой до наиболее специфичных областей, где имеются разные точки зрения, с целью разрешить их. В конечном итоги нужно прийти к общему видению режиссера и сценариста.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Почти всегда в сценариях можно обнаружить слабые места. Режиссер должен поставить себе цель задавать жесткие вопросы о логике и правдивости эмоций в сценарии. Также режиссеру стоит включать вопросы &quot;Что, если..?&quot;, предлагая какие-либо изменения в ходе истории, как представления героя в роли злодея, или изменения действий актеров в ключевых сценах.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Эти вопросы почти наверняка приведут к необходимости дописывания сценария, и сделают историю более весомой. Некоторые сценаристы лучше других работают над перезаписями, а некоторые просто откажутся от этого, если они посчитают себя психологически не готовыми или не пожелают вносить изменения, которые режиссер считает нужными.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Для независимых киносоздателей это станет очевидным, что важно выкупать права на сценарий, и в противном случае все производство может быть прекращено недовольным сценаристом.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Нельзя пренебрегать важным фактором, связанным с перезаписью, который заключается в том, что перезапись одной сцены может поменять логику остального сценария, что может заставить перезаписывать другие сцены. Это может надолго затянуть подготовительный процесс. Задача состоит в нахождении баланса и написании сценария сильного и эффектного, и в то же время не нужно абсолютное совершенство.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Зачитывание киносценария</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">На данном этапе ценной техникой может стать зачитывание актерами переписанного сценария. Это может быть довольно разумным и объективным ходом, особенно когда актеры еще не читали сценарий, или когда актеры еще репитируют свои роли, обсуждая это с режиссером. Сценаристу желательно присутствовать на зачитывании сценария, чтобы он смог понять ключевые моменты рассказа, когда они представляются в чем-то ином, а не в голове автора.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Повторный анализ сценария</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Теперь, когда сценарий усовершенствован, режиссеру необходимо провести повторный анализ сценария для обновления и расширения замечаний, чтобы полностью разобраться в целях, возникающих препятствиях, методах достижения, действиях каждого героя от сцены к сцене, шаг за шагом. Эти замечания будут бесценны во время съемки. К этой части работы часто присоединяется ассистент режиссера, здесь определяются следующие моменты:</p> <ul style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px 0px 0px 2em; box-sizing: border-box; display: inline-block; line-height: 21px;"> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Сколько актеров и каких типажей необходимо</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">В скольких сценах будет участвовать каждый актер, и сколько времени в общем будет длиться его присутствие на экране</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Требования, количество и типы помещений/мест съемок</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Какие трюки и спецэффекты присутствуют в фильме</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Какие потребуются специальные костюмы и грим</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Какие понадобятся реквизиты</li> </ul> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Подобный анализ сценариев часто в больших фильмах выполняют профессиональные компании. Хороший анализ сценария - неоценимый производственный инструмент в фильмах любого масштаба.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Важной частью анализа сценария будет точное определения длительности каждой сцены, которая считается по долям занятого на странице текста. Количество долей страницы, занимаемое каждой сценой, в верхнем левом углу каждой сцены.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">С учетом того, что съемочная группа за день укладывается в 2-5 страниц сценария, что сильно зависит от многих факторов, знание общего количества сцен, отснятых за день, поможет придерживаться графика в достаточной мере.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Подбор творческой группы</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Следующей задачей режиссера будет подобрать себе творческую группу. Обычно этот процесс растягивается на весь подготовительный период.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Творческая группа входит с состав съемочной бригады, и она будет помогать выполнять работу по осуществлению режиссерской задумки, реализации режиссерского видения. Остальная часть съемочной бригады будет больше схожа на солдат, выполняющих особые задачи, и лишь иногда работая над творческим процессом.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Творческая группа состоит, как правило, из следующих лиц:</p> <ul style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px 0px 0px 2em; box-sizing: border-box; display: inline-block; line-height: 21px;"> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Кинематографист, или Главный оператор, который ответственен за творческую работу камеры и освещения.</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Производственный дизайнер, или Технолог, который ответственен за создание внешнего представления, вида фильма, работает с декорациями, костюмами, гримом.</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Руководитель актерского отдела, работает с режиссером над подбором лучших из доступных актеров к фильму.</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Актеры.</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Редактор-монтажер, который работает с режиссером над созданием цельного фильма из отдельных отснятых эпизодов и кадров.</li> <li style="margin: 3px 0px; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Руководитель музыкального отдела, или композитор, ответственен за подбор правильной музыки, сочетающейся с эмоциями текущих сцен.</li> </ul> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Режиссер интервьюирует и выбирает подходящих людей в соавторы фильма, делится с ними своим видением, а затем переговаривается и общается с ними, стимулируя к помощи в реализации задуманного.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Иногда такой процесс может привести к некоторого рода творческим конфликтам. Режиссеру нужно применить свои коммуникабельность и способность убеждать и разрешать конфликтные ситуации, пока не будет найдено общее решение, в конечном итоге добиваясь лучшего результата.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Кастинг актеров</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">На больших производственных студиях процесс подбора актеров в значительной степени идет под влиянием продюсеров, т.к. результаты переговоров со звездами о подписании контрактов часто преобладают над вопросами артистических способностей. Для независимых создателей кино процесс нахождения актеров может оказаться оживленным и непростым делом.</p> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Более подробно о кастинге смотрите в соответствующем разделе.</p> <h2 style="margin: 20px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 1.1;"><font size="3">Главные репетиции</font></h2> <p style="margin: 0px 0px 10px; padding: 0px; box-sizing: border-box; line-height: 21px;">Режиссер несет ответственность за подготовку актеров к своей работе, передавая им на репетициях свое представление, видение фильма. Репетиции более подробно описаны на соответствующей странице.</p>

Загрузка комментариев...