Музыкальный портал
info@topzvuk.com

О роли клавиш в звучании рок-группы. Часть 2.

О роли клавиш в звучании рок-группы. Часть 2.
0

О роли клавиш в звучании рок-группы. Часть 2.

Раздел: Интервью
Дата публикации: 27 мая 2015, 14:45
Нравится
Нравится

Продолжение статьи о роли клавишника в рок-группе

– Значит, по большому счету, создание стиля звучания группы во власти клавишника? В связи с этим, чтобы вы рекомендовали начинающим, на них довольно серьезная ответственность?

Ю.С. –  Во-первых, нужно послушать много разной музыки, и попытаться разложить ее на стили. Проанализировать, как пользуется тембрами клавишник, играющий в том или ином стиле. Во-вторых, нужно попытаться скопировать их, применительно к тому стилю, который вы хотели бы играть. Надо перенять приемы, научиться делать так, как делают уже признанные музыканты. Понятно дело, что все эти тембры есть, можно купить плагины и добиться всех этих тембров (хаммонд органа, мелотрона).

– Хорошо, послушали, попытались скопировать, поняли, что не получилось. Потом необходимо начать искать свои тембры?

Ю.С. – Надо начать искать свои тембры только после попытки преобразовать тембры существующие, те, которые вам понравились. Не надо идти по простому пути перебора пресетов, возьмите исходно приблизительно тот звук, который подходит, и начните его искажать, грубо говоря, «ковырять» его параметры, огибающие, резонансные фильтры, модуляционные эффекты, пространственные эффекты. Таким образом, тембр можно «запихать» в картинку. Если он совсем туда не подходит, тогда попробуйте пойти от противного, и сделать наоборот.   

– Возникает вопрос, касающийся музыкальных инструментов и оборудования, которые клавишник приобретает рано или поздно. Есть ли здесь какие-то секреты и рекомендации?

А.З. – Существуют музыкальные магазины, которые, по моему мнению, существуют не столько для того, чтобы покупать, сколько для того, чтобы «пробовать» музыкальные инструменты, потому что цены там соответствующие. Любой клавишник знает, что инструменты нужно покупать через Интернет, на вашем, например, портале, с рук или на E-bay, потому что это дешевле.

Вторая важная вещь – надо покупать клавиши «на вырост». Это значит, что ты должен покупать не тот инструмент, в котором тебе все понятно, а, наоборот, у тебя должен возникать ужас перед толстой инструкцией и благоговение перед огромным числом незнакомых функций. Покупай те клавиши, в которых ты ничего не понимаешь, потому что они тебя будут «развивать», двигать. Пусть это будет для тебя странной и удивительной машинкой!

Есть огромное число разных производителей и все они одинаково достойны. У всех них есть «топовые» модели, есть модели низкого качества. Споры по поводу того, что лучше:  Kurzweil или Korg, Yamaha или Casio, Nord Lead аналог или цифра, ноутбук + миди-клавиатура или модуль – бессмысленны. Можно исписать целые форумы, тысячи сообщений, спор никогда не будет решен. Как все говорят: «На вкус и цвет товарищей нет».

– Что тебе конкретно по вкусу?

А.З. – Лично я недавно приобрел красную клавиатуру Nord Lead и очень доволен.

– Это тебе как клавишнику она нравится, и внешне, как мы поняли, особенно. А вот звукорежиссеру, имеющему дело с множеством инструментов в процессе записи, что показалось более удачным?

Ю.С. – Тут зависит все от того, как человек умеет пользоваться своим инструментом. Например, тот самый Nord Lead не имеет изначально нормальных звуков фортепиано…

– Интересно получается. Значит это не очень хороший инструмент?

Ю.С. – Нет, это совсем не так! Звук фортепиано у него и не должен быть звуком фортепиано в контексте рок-группы! Надо понимать сферу применения инструмента! В случае с Nord Lead, мы имеем дело именно со стилизацией, которая идеальна для рокового звучания. Это не электрофортепиано, это электропианино, и в этом его огромный плюс в контексте рока.

– Возникает законный вопрос: что же можно сделать для того, чтобы неудачное звучаниеNord Leadа идеально вписалось в «картинку» рок-группы? Что удалось сделать вам двоим: клавишнику и звукорежиссеру?

А.З. – Мы взяли звук. Это, к слову, пресет 1.26. Раскрываем все карты!

Ю.С. – Как и на любых других тембрах этого инструмента, используется два генератора: один – генератор тона, второй может быть генератором тона или шума. Форма волны выбрана уже в пресете. Ее мы в последствии и использовали. Мы просто отрегулировали вот тот самый генератор огибающей ADSR, который на одном из генераторов задает атаку звука, на другом, в данном случае, сустейн и как бы делает из звука электропианино звучание фортепиано.  Он раскрывается в зависимости от динамики игры, от тихого к громкому, то есть от скорости нажатия на клавиши (velocity). Таким образом, когда Саша играет на тихих звуках, он менее яркий, он имеет меньше обертонов. В принципе, рояль играет похоже, только он играет в пространстве. Здесь – абсолютно «сухой» звук, близкий к оригиналу и легко контролируемый в общем миксе, легко регулируемый на пульте. Когда же Саша играет громко, звук раскрывается сам, реагирует на динамику. Мы нашли пресет и дорегулировали его. В чем прелесть этого звука по сравнению с классическим засэмплированным роялем? Будь то рояль Steinway, или Bösendorfer, да рояль любой фирмы. Что у Korgа, что у Kurzweil, что у Yamaha  есть свои хорошо узнаваемые семплы фортепиано. Они красивые, но при этом очень большие и в микс ложатся хорошо только когда они звучат



сольно или когда очень ненасыщенная фактура. В плотной аранжировке они теряются. Мы не смогли найти там адекватного тембра, который бы не сводил рок-музыку к какой-то фортепианной наигранной мелодии, который не был бы «игрушечным». То есть эти клавиши, в отличие от Nord Lead, имитируют настоящее звучание рояля, и это хорошо слышно любому слушателю. У Nord Leada нам удалось добиться самоценного тембра, который «нарулен» нами. Он создает только ощущение, что Саша играет как будто на фортепиано, но уже пропущенном через какие-то «примочки», грубо говоря.. через эффекты. Как будто это играется через ламповый компрессор, который обогащает гармониками. Как когда-то группа Queen писала сначала фортепиано и «наруливала» потом из этого фортепиано, благодаря компрессии, коррекции эквалайзера… совсем другой тембр. В итоге это звучало совсем как не фортепиано, и благодаря чему мы имеем рок-звучание, красивое и интересное, прослушиваемое в плотном миксе. В нашем случае, мы сымитировали тот же процесс. У нас фортепиано приходит на пульт в mono-режиме. Потому что rhodes-пианино исходно тоже mono. Оно приобретает пространство только благодаря пространственным эффектам, которые можно делать, или имея своего звукорежиссера (который на пульте делает из него stereo), или имея напольную педаль как гитарист (примочка mono-сигнал преобразует в stereo), что не важно. Поэтому мы выбрали Nord Lead: на нем удобно «рулить» эти тембры, он имеет достойные исходные пресеты, из которых легко трансформировать звук по вашему усмотрению. При этом от него невозможно добиться звучания классического фортепиано, и вообще ничего академического.

–Если ты хочешь услышать настоящие звуки фортепиано, что делать?

Ю.С. – Если ты хочешь услышать настоящие звуки классического фортепиано, можно использовать Kurzweil, к примеру. Это будет просто записанный сэмпл живого рояля. А вообще, все дело вкуса. У каждой фирмы есть свое звучание рояля, и эти звучания отличаются друг от друга, сэмплы каждая фирма пишет по-своему.  Kurzweil делает это более академично; Korg делает это более «роково»; у Rolanda это звучит более легковесно и ярко, подходит для поп музыки; у Yamaha отлично подходит для медиа-аранжировок. Любой инструмент надо сначала испробовать, а потом уже выбирать тот, который больше подходит конкретно вам.   

О роли клавиш в звучании рок-группы. Часть 2.

<p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><span style="box-sizing: border-box;">Продолжение <a href="http://topzvuk.com/obuchenie/intervyu/1243.html" target="_self" >статьи</a> о роли клавишника в рок-группе</span></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">– Значит, по большому счету, создание стиля звучания группы во власти клавишника? В связи с этим, чтобы вы рекомендовали начинающим, на них довольно серьезная ответственность?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">Ю.С. </strong>–  Во-первых, нужно послушать много разной музыки, и попытаться разложить ее на стили. Проанализировать, как пользуется тембрами клавишник, играющий в том или ином стиле. Во-вторых, нужно попытаться скопировать их, применительно к тому стилю, который вы хотели бы играть. Надо перенять приемы, научиться делать так, как делают уже признанные музыканты. Понятно дело, что все эти тембры есть, можно купить плагины и добиться всех этих тембров (хаммонд органа, мелотрона).</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">– Хорошо, послушали, попытались скопировать, поняли, что не получилось. Потом необходимо начать искать свои тембры?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">Ю.С.</strong> – Надо начать искать свои тембры только после попытки преобразовать тембры существующие, те, которые вам понравились. Не надо идти по простому пути перебора пресетов, возьмите исходно приблизительно тот звук, который подходит, и начните его искажать, грубо говоря, «ковырять» его параметры, огибающие, резонансные фильтры, модуляционные эффекты, пространственные эффекты. Таким образом, тембр можно «запихать» в картинку. Если он совсем туда не подходит, тогда попробуйте пойти от противного, и сделать наоборот.   </p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">– Возникает вопрос, касающийся музыкальных инструментов и оборудования, которые клавишник приобретает рано или поздно. Есть ли здесь какие-то секреты и рекомендации?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">А.З.</strong> – Существуют музыкальные магазины, которые, по моему мнению, существуют не столько для того, чтобы покупать, сколько для того, чтобы «пробовать» музыкальные инструменты, потому что цены там соответствующие. Любой клавишник знает, что инструменты нужно покупать через Интернет, на вашем, например, портале, с рук или на E-bay, потому что это дешевле.</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);">Вторая важная вещь – надо покупать клавиши «на вырост». Это значит, что ты должен покупать не тот инструмент, в котором тебе все понятно, а, наоборот, у тебя должен возникать ужас перед толстой инструкцией и благоговение перед огромным числом незнакомых функций. Покупай те клавиши, в которых ты ничего не понимаешь, потому что они тебя будут «развивать», двигать. Пусть это будет для тебя странной и удивительной машинкой!</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);">Есть огромное число разных производителей и все они одинаково достойны. У всех них есть «топовые» модели, есть модели низкого качества. Споры по поводу того, что лучше:  Kurzweil или Korg, Yamaha или Casio, Nord Lead аналог или цифра, ноутбук + миди-клавиатура или модуль – бессмысленны. Можно исписать целые форумы, тысячи сообщений, спор никогда не будет решен. Как все говорят: «На вкус и цвет товарищей нет».</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">– Что тебе конкретно по вкусу?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">А.З.</strong> – Лично я недавно приобрел красную клавиатуру Nord Lead и очень доволен.</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">– Это тебе как клавишнику она нравится, и внешне, как мы поняли, особенно. А вот звукорежиссеру, имеющему дело с множеством инструментов в процессе записи, что показалось более удачным?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">Ю.С.</strong> – Тут зависит все от того, как человек умеет пользоваться своим инструментом. Например, тот самый Nord Lead не имеет изначально нормальных звуков фортепиано…</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">– Интересно</strong><strong style="box-sizing: border-box;"> получается. Значит это не очень хороший инструмент?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">Ю.С.</strong> – Нет, это совсем не так! Звук фортепиано у него и не должен быть звуком фортепиано в контексте рок-группы! Надо понимать сферу применения инструмента! В случае с Nord Lead, мы имеем дело именно со стилизацией, которая идеальна для рокового звучания. Это не электрофортепиано, это электропианино, и в этом его огромный плюс в контексте рока.</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">– Возникает законный вопрос: что же можно сделать для того, чтобы неудачное звучание</strong><strong style="box-sizing: border-box;">Nord </strong><strong style="box-sizing: border-box;">Leadа идеально вписалось в «картинку» рок-группы? Что удалось сделать вам двоим: клавишнику и звукорежиссеру?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">А.З.</strong> – Мы взяли звук. Это, к слову, пресет 1.26. Раскрываем все карты!</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">Ю.С.</strong> – Как и на любых других тембрах этого инструмента, используется два генератора: один – генератор тона, второй может быть генератором тона или шума. Форма волны выбрана уже в пресете. Ее мы в последствии и использовали. Мы просто отрегулировали вот тот самый генератор огибающей ADSR, который на одном из генераторов задает атаку звука, на другом, в данном случае, сустейн и как бы делает из звука электропианино звучание фортепиано.  Он раскрывается в зависимости от динамики игры, от тихого к громкому, то есть от скорости нажатия на клавиши (velocity). Таким образом, когда Саша играет на тихих звуках, он менее яркий, он имеет меньше обертонов. В принципе, рояль играет похоже, только он играет в пространстве. Здесь – абсолютно «сухой» звук, близкий к оригиналу и легко контролируемый в общем миксе, легко регулируемый на пульте. Когда же Саша играет громко, звук раскрывается сам, реагирует на динамику. Мы нашли пресет и дорегулировали его. В чем прелесть этого звука по сравнению с классическим засэмплированным роялем? Будь то рояль Steinway, или Bösendorfer, да рояль любой фирмы. Что у Korgа, что у Kurzweil, что у Yamaha  есть свои хорошо узнаваемые семплы фортепиано. Они красивые, но при этом очень большие и в микс ложатся хорошо только когда они звучат</p> <table border="0" align="center" style="text-align: justify; box-sizing: border-box; border-spacing: 0px; color: rgb(0, 0, 0); line-height: 20px; width: 621px; height: 133px; background-color: rgb(255, 255, 255);"> <tbody style="box-sizing: border-box;"> <tr style="box-sizing: border-box;"><td style="box-sizing: border-box; padding: 0px;"><img title="Рабочая станция фирмы Kurzweil" src="http://www.muzbar.ru/images/ArticleFiles/1057/1057_kurz.jpg" alt="" style="box-sizing: border-box; border: 0px; vertical-align: middle; max-width: 100%; height: auto;" /> <br style="box-sizing: border-box;" /> </td><td style="box-sizing: border-box; padding: 0px;"><img title="Nord Lead от компании Clavia" src="http://www.muzbar.ru/images/ArticleFiles/1057/1057_nl.jpg" alt="" style="box-sizing: border-box; border: 0px; vertical-align: middle; max-width: 100%; height: auto;" /> <br style="box-sizing: border-box;" /> </td><td style="box-sizing: border-box; padding: 0px;"><img title="Cинтезатор компании Yamaha" src="http://www.muzbar.ru/images/ArticleFiles/1057/1057_yamaha.jpg" alt="" style="box-sizing: border-box; border: 0px; vertical-align: middle; max-width: 100%; height: auto;" /></td></tr> </tbody> </table> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);">сольно или когда очень ненасыщенная фактура. В плотной аранжировке они теряются. Мы не смогли найти там адекватного тембра, который бы не сводил рок-музыку к какой-то фортепианной наигранной мелодии, который не был бы «игрушечным». То есть эти клавиши, в отличие от Nord Lead, имитируют настоящее звучание рояля, и это хорошо слышно любому слушателю. У Nord Leada нам удалось добиться самоценного тембра, который «нарулен» нами. Он создает только ощущение, что Саша играет как будто на фортепиано, но уже пропущенном через какие-то «примочки», грубо говоря.. через эффекты. Как будто это играется через ламповый компрессор, который обогащает гармониками. Как когда-то группа Queen писала сначала фортепиано и «наруливала» потом из этого фортепиано, благодаря компрессии, коррекции эквалайзера… совсем другой тембр. В итоге это звучало совсем как не фортепиано, и благодаря чему мы имеем рок-звучание, красивое и интересное, прослушиваемое в плотном миксе. В нашем случае, мы сымитировали тот же процесс. У нас фортепиано приходит на пульт в mono-режиме. Потому что rhodes-пианино исходно тоже mono. Оно приобретает пространство только благодаря пространственным эффектам, которые можно делать, или имея своего звукорежиссера (который на пульте делает из него stereo), или имея напольную педаль как гитарист (примочка mono-сигнал преобразует в stereo), что не важно. Поэтому мы выбрали Nord Lead: на нем удобно «рулить» эти тембры, он имеет достойные исходные пресеты, из которых легко трансформировать звук по вашему усмотрению. При этом от него невозможно добиться звучания классического фортепиано, и вообще ничего академического.</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">–Если ты хочешь услышать настоящие звуки фортепиано, что делать?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">Ю.С.</strong> – Если ты хочешь услышать настоящие звуки классического фортепиано, можно использовать Kurzweil, к примеру. Это будет просто записанный сэмпл живого рояля. А вообще, все дело вкуса. У каждой фирмы есть свое звучание рояля, и эти звучания отличаются друг от друга, сэмплы каждая фирма пишет по-своему.  Kurzweil делает это более академично; Korg делает это более «роково»; у Rolanda это звучит более легковесно и ярко, подходит для поп музыки; у Yamaha отлично подходит для медиа-аранжировок. Любой инструмент надо сначала испробовать, а потом уже выбирать тот, который больше подходит конкретно вам.   </p>

2016-07-03

Топ Звук
Россия
Московская область
Москва
ул. Ботаническая, дом 3
8 (905) 506-3-506
5
5
1
5
1
О роли клавиш в звучании рок-группы. Часть 2.

О роли клавиш в звучании рок-группы. Часть 2.

О роли клавиш в звучании рок-группы. Часть 2.

<p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><span style="box-sizing: border-box;">Продолжение <a href="http://topzvuk.com/obuchenie/intervyu/1243.html" target="_self" >статьи</a> о роли клавишника в рок-группе</span></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">– Значит, по большому счету, создание стиля звучания группы во власти клавишника? В связи с этим, чтобы вы рекомендовали начинающим, на них довольно серьезная ответственность?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">Ю.С. </strong>–  Во-первых, нужно послушать много разной музыки, и попытаться разложить ее на стили. Проанализировать, как пользуется тембрами клавишник, играющий в том или ином стиле. Во-вторых, нужно попытаться скопировать их, применительно к тому стилю, который вы хотели бы играть. Надо перенять приемы, научиться делать так, как делают уже признанные музыканты. Понятно дело, что все эти тембры есть, можно купить плагины и добиться всех этих тембров (хаммонд органа, мелотрона).</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">– Хорошо, послушали, попытались скопировать, поняли, что не получилось. Потом необходимо начать искать свои тембры?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">Ю.С.</strong> – Надо начать искать свои тембры только после попытки преобразовать тембры существующие, те, которые вам понравились. Не надо идти по простому пути перебора пресетов, возьмите исходно приблизительно тот звук, который подходит, и начните его искажать, грубо говоря, «ковырять» его параметры, огибающие, резонансные фильтры, модуляционные эффекты, пространственные эффекты. Таким образом, тембр можно «запихать» в картинку. Если он совсем туда не подходит, тогда попробуйте пойти от противного, и сделать наоборот.   </p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">– Возникает вопрос, касающийся музыкальных инструментов и оборудования, которые клавишник приобретает рано или поздно. Есть ли здесь какие-то секреты и рекомендации?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">А.З.</strong> – Существуют музыкальные магазины, которые, по моему мнению, существуют не столько для того, чтобы покупать, сколько для того, чтобы «пробовать» музыкальные инструменты, потому что цены там соответствующие. Любой клавишник знает, что инструменты нужно покупать через Интернет, на вашем, например, портале, с рук или на E-bay, потому что это дешевле.</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);">Вторая важная вещь – надо покупать клавиши «на вырост». Это значит, что ты должен покупать не тот инструмент, в котором тебе все понятно, а, наоборот, у тебя должен возникать ужас перед толстой инструкцией и благоговение перед огромным числом незнакомых функций. Покупай те клавиши, в которых ты ничего не понимаешь, потому что они тебя будут «развивать», двигать. Пусть это будет для тебя странной и удивительной машинкой!</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);">Есть огромное число разных производителей и все они одинаково достойны. У всех них есть «топовые» модели, есть модели низкого качества. Споры по поводу того, что лучше:  Kurzweil или Korg, Yamaha или Casio, Nord Lead аналог или цифра, ноутбук + миди-клавиатура или модуль – бессмысленны. Можно исписать целые форумы, тысячи сообщений, спор никогда не будет решен. Как все говорят: «На вкус и цвет товарищей нет».</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">– Что тебе конкретно по вкусу?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">А.З.</strong> – Лично я недавно приобрел красную клавиатуру Nord Lead и очень доволен.</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">– Это тебе как клавишнику она нравится, и внешне, как мы поняли, особенно. А вот звукорежиссеру, имеющему дело с множеством инструментов в процессе записи, что показалось более удачным?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">Ю.С.</strong> – Тут зависит все от того, как человек умеет пользоваться своим инструментом. Например, тот самый Nord Lead не имеет изначально нормальных звуков фортепиано…</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">– Интересно</strong><strong style="box-sizing: border-box;"> получается. Значит это не очень хороший инструмент?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">Ю.С.</strong> – Нет, это совсем не так! Звук фортепиано у него и не должен быть звуком фортепиано в контексте рок-группы! Надо понимать сферу применения инструмента! В случае с Nord Lead, мы имеем дело именно со стилизацией, которая идеальна для рокового звучания. Это не электрофортепиано, это электропианино, и в этом его огромный плюс в контексте рока.</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">– Возникает законный вопрос: что же можно сделать для того, чтобы неудачное звучание</strong><strong style="box-sizing: border-box;">Nord </strong><strong style="box-sizing: border-box;">Leadа идеально вписалось в «картинку» рок-группы? Что удалось сделать вам двоим: клавишнику и звукорежиссеру?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">А.З.</strong> – Мы взяли звук. Это, к слову, пресет 1.26. Раскрываем все карты!</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">Ю.С.</strong> – Как и на любых других тембрах этого инструмента, используется два генератора: один – генератор тона, второй может быть генератором тона или шума. Форма волны выбрана уже в пресете. Ее мы в последствии и использовали. Мы просто отрегулировали вот тот самый генератор огибающей ADSR, который на одном из генераторов задает атаку звука, на другом, в данном случае, сустейн и как бы делает из звука электропианино звучание фортепиано.  Он раскрывается в зависимости от динамики игры, от тихого к громкому, то есть от скорости нажатия на клавиши (velocity). Таким образом, когда Саша играет на тихих звуках, он менее яркий, он имеет меньше обертонов. В принципе, рояль играет похоже, только он играет в пространстве. Здесь – абсолютно «сухой» звук, близкий к оригиналу и легко контролируемый в общем миксе, легко регулируемый на пульте. Когда же Саша играет громко, звук раскрывается сам, реагирует на динамику. Мы нашли пресет и дорегулировали его. В чем прелесть этого звука по сравнению с классическим засэмплированным роялем? Будь то рояль Steinway, или Bösendorfer, да рояль любой фирмы. Что у Korgа, что у Kurzweil, что у Yamaha  есть свои хорошо узнаваемые семплы фортепиано. Они красивые, но при этом очень большие и в микс ложатся хорошо только когда они звучат</p> <table border="0" align="center" style="text-align: justify; box-sizing: border-box; border-spacing: 0px; color: rgb(0, 0, 0); line-height: 20px; width: 621px; height: 133px; background-color: rgb(255, 255, 255);"> <tbody style="box-sizing: border-box;"> <tr style="box-sizing: border-box;"><td style="box-sizing: border-box; padding: 0px;"><img title="Рабочая станция фирмы Kurzweil" src="http://www.muzbar.ru/images/ArticleFiles/1057/1057_kurz.jpg" alt="" style="box-sizing: border-box; border: 0px; vertical-align: middle; max-width: 100%; height: auto;" /> <br style="box-sizing: border-box;" /> </td><td style="box-sizing: border-box; padding: 0px;"><img title="Nord Lead от компании Clavia" src="http://www.muzbar.ru/images/ArticleFiles/1057/1057_nl.jpg" alt="" style="box-sizing: border-box; border: 0px; vertical-align: middle; max-width: 100%; height: auto;" /> <br style="box-sizing: border-box;" /> </td><td style="box-sizing: border-box; padding: 0px;"><img title="Cинтезатор компании Yamaha" src="http://www.muzbar.ru/images/ArticleFiles/1057/1057_yamaha.jpg" alt="" style="box-sizing: border-box; border: 0px; vertical-align: middle; max-width: 100%; height: auto;" /></td></tr> </tbody> </table> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);">сольно или когда очень ненасыщенная фактура. В плотной аранжировке они теряются. Мы не смогли найти там адекватного тембра, который бы не сводил рок-музыку к какой-то фортепианной наигранной мелодии, который не был бы «игрушечным». То есть эти клавиши, в отличие от Nord Lead, имитируют настоящее звучание рояля, и это хорошо слышно любому слушателю. У Nord Leada нам удалось добиться самоценного тембра, который «нарулен» нами. Он создает только ощущение, что Саша играет как будто на фортепиано, но уже пропущенном через какие-то «примочки», грубо говоря.. через эффекты. Как будто это играется через ламповый компрессор, который обогащает гармониками. Как когда-то группа Queen писала сначала фортепиано и «наруливала» потом из этого фортепиано, благодаря компрессии, коррекции эквалайзера… совсем другой тембр. В итоге это звучало совсем как не фортепиано, и благодаря чему мы имеем рок-звучание, красивое и интересное, прослушиваемое в плотном миксе. В нашем случае, мы сымитировали тот же процесс. У нас фортепиано приходит на пульт в mono-режиме. Потому что rhodes-пианино исходно тоже mono. Оно приобретает пространство только благодаря пространственным эффектам, которые можно делать, или имея своего звукорежиссера (который на пульте делает из него stereo), или имея напольную педаль как гитарист (примочка mono-сигнал преобразует в stereo), что не важно. Поэтому мы выбрали Nord Lead: на нем удобно «рулить» эти тембры, он имеет достойные исходные пресеты, из которых легко трансформировать звук по вашему усмотрению. При этом от него невозможно добиться звучания классического фортепиано, и вообще ничего академического.</p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">–Если ты хочешь услышать настоящие звуки фортепиано, что делать?</strong></p> <p style="text-align: justify; box-sizing: border-box; margin: 0px 0px 0.5em; line-height: 20px; background-color: rgb(255, 255, 255);"><strong style="box-sizing: border-box;">Ю.С.</strong> – Если ты хочешь услышать настоящие звуки классического фортепиано, можно использовать Kurzweil, к примеру. Это будет просто записанный сэмпл живого рояля. А вообще, все дело вкуса. У каждой фирмы есть свое звучание рояля, и эти звучания отличаются друг от друга, сэмплы каждая фирма пишет по-своему.  Kurzweil делает это более академично; Korg делает это более «роково»; у Rolanda это звучит более легковесно и ярко, подходит для поп музыки; у Yamaha отлично подходит для медиа-аранжировок. Любой инструмент надо сначала испробовать, а потом уже выбирать тот, который больше подходит конкретно вам.   </p>

Загрузка комментариев...